08.12.2022

Обновление раздела «Графика» к Дню художника

Сегодня отмечается Международный день художника, учреждённый в 2007 году Международной Ассоциацией «Искусство народов мира». Праздник служит примером преемственности в творчестве людей из разных поколений и востребованности классических ценностей, несмотря на многообразные современные тренды. Развитие современных мультимедийных технологий новые способы для самореализации (компьютерное моделирование, 3D печать и пр.). Но вопреки опасениям, классическое изобразительное искусство от этого не теряет, а только приобретает новые формы и сюжеты. Изначально этот праздник был «узкопрофессиональным событием» в среде художников, искусствоведов, галеристов и частных коллекционеров произведений искусства. Но со временем праздник перерос профессиональные рамки и стал полноценным общественным событием, отмечаемым во многих странах мира.

Графика – древнейший вид изобразительного искусства, впервые возникший в каменном веке около 40 тысяч лет до н. э. Примеры графических изображений -- наскальные рисунки и изображения животных, нацарапанные на стенах пещер, кости или камнях. С развитием письменности практическая польза графики отошла на второй план, оставив ей декоративный характер.
Гра́фика (др. -греч. γρᾰφικός «письменный» от γράφω «записывать, писать») — вид изобразительного искусства, в котором основными изобразительными средствами, называемыми графическими, являются свойства изобразительной поверхности (чаще белого листа бумаги) и тональные соотношения линий, штрихов и пятен. Цвет в графике тоже применяется, но он считается вспомогательным изобразительным средством. Существует станковая графика (рисунок, эстамп, лубок), книжная графика (иллюстрации, виньетки, заставки и т.д.), промышленная графика, плакат, шелкография.
Очень тонкая грань проходит между живописью и графикой. Например, поп-арт и оп-арт* скорее графические направления, нежели живописные, акварель — пограничное.

Рисунок является не только самостоятельным видом изобразительного искусства, но и основой для живописи, гравюры, плаката, скульптуры и многих других искусств. Микеланджело Буонарроти писал об искусстве рисунка: «Рисунок, который иначе называют искусством наброска, есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры; рисунок – источник и корень всякой науки». Рисунок является основой всех видов графики и других видов изобразительного искусства. В эпоху Ренессанса искусство рисунка приобрело свою самостоятельную значимость. Как правило, графическое изображение выполняется на листе бумаги. Художнику порой достаточно очень простых средств — графитного карандаша, шариковой ручки или туши, чтобы выполнить графический рисунок. Могут быть использованы и другие материалы для рисунка: тушь, уголь, пастель, сангина, акварель и т.д.

Работы Александра Орловского и Михая Зичи – в разделе коллекции «Графика».

Тематический альбом работ Михая Зичи – в Фотогалерее музея.

*Оп-арт, или оптическое искусство, — это направление в искусстве второй половины XX века. Его представители использовали иллюзии, геометрические узоры, контрасты и игру цветов, чтобы создать эффект движения на своих картинах.

Цит. по В.Д. Дажина «Микеланджело. Рисунок в его творчестве» (М., 1986)
Власов В.Г. Графика, графическое начало в искусстве, графичность // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. - СПб.: Азбука-Классика, 2005 - Т. III – стр. 282−288
Фаворский В.А. О графике как об основе книжного искусства (опыт теории графики) // Литературно-теоретическое наследие - М.: Советский художник, 1988 – стр. 309−316